domingo, 25 de mayo de 2014

El artista Hydro74 (articulo)


Hydro74 es el seudónimo de Joshua Smith, un creativo apasionado del diseño y la tipografía. Vive en Orlando donde trabaja como diseñador aplicando su estilo y técnica en ilustraciones, identidades y estética de marcas.

Utiliza una técnica de ilustración gráfica vectorial muy característica, con un trazo duro y un estilo roquero de los años 80, con ilustraciones siniestras y muy oscuras. La mayoría de sus ilustraciones son posters en los que juega con la simetría de las formas y el contraste de los tonos.




Vemos como en sus ilustraciones predominan las calaveras y formas grotescas, en tonos oscuros, si no negros y grises. Pero podemos observar como evoluciona e introduce animales como tigres, leones, lobos, águilas o lechuzas, aunque manteniendo el mismo estilo oscuro, tétrico, casi terrorífico. Sus gran cantidad de ilustraciones varias también demuestran su pasión por lo que hace, igual que en muchas de ellas vemos como disfruta con su trabajo y lo hace por placer, ilustrando con temáticas que a él le gustan como ilustraciones de armaduras japonesas o de Star Wars.




El estilo de Hydro74 es prácticamente inconfundible, aunque otros artistas como los Shulyak brothers, hacen uso un estilo prácticamente idéntico en sus ilustraciones usando la misma técnica vectorial, al igual que el barcelonés Marcos Cabrera pero que con un estilo propio, más colorido y bastante perturbador.




Pero Hydro74 no se caracteriza sólo por sus ilustraciones, tiene un gran reconocimiento entre las marcas por sus tipografías las cuales tienen en consideración cada forma y cada trazo de cada letra.

Aunque sus tipografías continúan teniendo el mismo estilo duro, roquero, siniestro y oscuro que sus ilustraciones, se adaptan y muestran cada estilo de la marca o le ayudan a crear su propio tono, dándole fuerza y personalidad.





Hydro74 me parece un artista increíble que consigue hacer lo que le gusta y logra adaptar su estilo para guste a los demás. Tiene una impresionante habilidad de las líneas, para ver el espacio negativo y rellenarlo de forma magistral, dominando no sólo el dibujo y las formas, si no el contraste de colores y los tonos. Este dominio de la formas vectorizadas y dominio del tono de color es lo que más me fascina del autor y como parece crear las ilustraciones de forma tan fácil, lo que en realidad son horas y horas de trabajo.

Su estilo me fascina y consta como uno de mis grandes referentes tanto en el arte del diseño vectorial como de dibujo e imaginación de conjuntar diferentes ideas en una sola creación. Además compartimos gustos muy parecidos y por ello me siento mucho más ligado a este autor que a otros del mismo estilo.





Web del autor: Hydro74
Otros referentes: Marcos Cabrera

by Marcos Notivoli Cantero


jueves, 15 de mayo de 2014

12 principios de la animación

Disney nos presanta los 12 principales principios de la animación, de forma excelente en forma de cubos. Muy interesante para principiantes y gente interesada en la animación ya que son detalles que hacen realzar la animación y le dan más vida y naturalidad.







web de referencia: Disneys 12 principles of animation

Selfie manía

¿Y si los animales imitaran al hombre y también se hicieran selfies?

Diomedia con National Geographic ha realizado este grupo de retoques fotográficos donde diversos animales se hacen selfies (fotos a si mismos) con el reflejo del espejo en diversos sitios.






Resultan realmente simpáticas estas fotografías y me parece una idea muy graciosa que no creo que ridiculice a los animales, más bien nos muestra lo ridículos que podemos llegar ha ser el ser humano, ya que somos nosotros quienes nos comportamos de esta forma.


Web autor: Diomedia
Web: nationalgeographic.com

Movies v.s Reality - Francois Dourlen

Muchas películas se aplican la realidad en sus historias, Francois Dourlen aplica las películas de forma original a la vida real. Tomando un fotograma de una película, animación o serie de televisión, en el móvil, realiza una fotografía encajando el fotograma de la película en el espacio, de forma creativa y coherente con el fotograma de la película.






Me encanta la imaginación y gracia que le pone a muchas de las fotografías, a veces ridiculizando de forma sarcástica la película.


Visto en: ufunk.net
Web del autor: Francois Dourlen

sábado, 10 de mayo de 2014

Raton de biblioteca

El FAD de Barcelona contiene una extensa biblioteca de diseño abierta al público y permite sacar de forma gratuita libros y documentación con el carnet del FAD, que es gratuito.

El enorme yunque, que se encuentra en la plaza de las Glories, actualmente en obras, está situado en un enorme espacio abierto junto a la torre Agbar y resalta por su oscuro tono que lo destaca del resto de su entorno. La estructura resulta no resulta muy atractiva a la vista, pero parece que es el estilo que se lleva ahora y no resulta demasiado horrible.


 La biblioteca, abierta al público, ofrece una gran información y ejemplos de diseño que son no son fáciles de encontrar por internet, por ello es importante visitar las bibliotecas y aprender a buscar información y referentes de esta forma, con ayuda del bibliotecario si no encontramos lo que buscamos o no tenemos idea. Puede resultar muy interesante lo que podamos encontrar solo de entrar y echar un vistazo, que sin buscar nada podremos encontrar muchas cosas interesantes y podamos utilizar en futuros proyectos, como referentes.


Más info en la web: FAD

lunes, 5 de mayo de 2014

Helarte

Una pequeña muestra de mi colección personal de piezas contemporáneas que me encantan y considero casi como obras de arte, ya que, ¿qué es el arte? ¿morirte de frio?


Dibujo vectorial

HALFTONE PRINT SERIES (2013)

Hydro47

Varios ejemplos de dibujos vectoriales, que me fascinan. Me encantan las formas y juego de la simetría y me encantaría aspirar ha hacer algo parecido.



Más cabezas (2013)

Shulyak Brothers y Hydro47


Dibujo digital

I BROKE THE MOON (2013)

Tony Rift

Un dibujo sencillo y simple, pero cargado de expresión, me encantan sus dibujos y considero increíble el hecho de simplificar así las formas y texturas, que parece tan fácil, pero no es tan sencillo.


Fotografía

Lion and Jaguar (2013)

Miguel Angel Junquera y Anek Suwannaphoom

Considero que estas fotografías humanizan a los dos animales de una forma enorme y sus miradas reflejan sentimientos que no podemos comprender. Sabemos que están pensando en algo, pero no sabemos en qué, ni hacia donde miran, y me resultan fascinadoras.



Stop-motion

El caminar de los At-Ats de Star Wars (1980)

Denis Muren en Industrial Light & Magic (ILM) (creador efectos especiales)


Responsables en otras películas del movimiento de béstias como king-kong, dinosaurios, cíclopes o monstruos varios, Denis Muren consigue, dotar de vida a unas miniaturas y las hacían caminar de tal forma que parecían caminar de verdad y con mucha naturalidad, como dándoles vida propia, como si fueran enormes elefantes.





Animación

Heisei Tanuki Gassen Ponpoko (la guerra de los mapaches de Pompoko) - (1994)

Estudio Ghibli

Escogí esta película porque me resulta muy graciosa y encantadora la forma en que humanizan a estos tanukis(mapaches japoneses) y como mezclan realidad y magia.

También considero interesante la forma como las películas del estudio Ghibli tratan la naturaleza e intentan inculcar valores a los niños para preservarla y cuidarla, tanto a los animales como la flora y el paisanje.




Dibujo a mano

Cover girl and a creature (2009)

Chris Sanders

Famoso diseñador de personajes Disney, como "Mulan", "Lio y Stich", "Bolt" o "Los Croods". Me encantan sus chicas, boluptuosas y atractivas, a la vez ágiles y monas. Sus animales resultan muy simpáticos y encantadores, y escogí esta portada para mostrar su estilo tanto en animales, como en el cuerpo femenino.



Street Art

Graffity street Art (2013)

Nychos

Curiosa visión de los animales de Nychos, gran dominio del spray y muy buena composición de todos los órganos internos. Me impresiona mucho la idea de mostrar así las figuras.



jueves, 1 de mayo de 2014

Avanzando hacia el 3D

LIX Lápiz 3D

La ciencia avanza cada vez más rápido y ya estan perfeccionando las herramientas 3D para hacerlas más cómodas y fáciles de usar. LIX nos presenta un lapiz que es capaz de escribir en 3D sin necesidad de ningún papel.



Es casi tan facil de usar como un lápiz normal y no muy diferente de un lapiz digital y nos permite crear formas en 3D tan imaginativas como nuestra mente nos lo permita, con aplicaciones creativas tanto en decoración o bisuteria.



Una herramienta realmente curiosa, con muchas aplicaciones prácticas, que nos permite algo que hemos querido muchos de los que nos encanta dibujar, que es poder sacar nuestros dibujos del papel. Tiene sus limitaciones, como todas las cosas, pero seguimos avanzando a pasos de gigantes y quien sabe que podremos lograr en el futuro.

Video:



Web de referéncia: http://www.boredpanda.com/lix-3d-printing-pen/